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重庆版民族舞剧《杜甫》入选全国舞蹈展演

168信息港 2019-01-17 20:08:27 编辑:刘志有 点击:23155
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“你还是太过鲁莽,锐气太盛了一些!”老城主说道。“有时候退一步,忍让一步并不是坏事!”几乎与此同时,紧随着巨大黑鱼激射而出的人影,逍遥直上数丈之高,未及滞空之时,其面向木排朗朗声中说道:“不过这次我们已经是得到了天大的好处了,也没什么好不满足的了!”无名说道,光是那些药草就是价值连城的存在。

“可不是,神军组织的高手大量出击,要抢夺那些剑令,但是却被击杀了大量的高手,只有第五神主亲自出手才抢到了两枚!”这时候已经不用他说了,无名等人已经开始一路飞驰逃走,无名张开了身后的恶魔之翼,直接刷出一道光华带了墨家兄妹一路朝着洞外飞去,而小狼崽虽然没有无名那么快,但是他起步比无名早多了,一时间竟然也不慢,他的身法也是非常了得的。

  中新网乌鲁木齐1月16日电(记者 王小军 朱景朝) 1月16日,新疆有关部门现场答复新疆维吾尔自治区十三届人大二次会议期间代表提出的建议。

  新疆维吾尔自治区十三届人大二次会议期间,各族人大代表围绕人民群众普遍关注的社会热点、难点、重点问题,向大会提出了很多高质量、对社会稳定和经济发展具有建设性的建议。大会秘书处同新疆维吾尔自治区人民政府有关部门协商,及时对代表提出的建议作出回应,研究提出答复意见,并现场答复代表。

答复现场。 王小军 摄
答复现场。 王小军 摄

  新疆财政厅、卫生健康委员会对代表提出《关于生态涵养区保护项目实施生态补偿的建议》《关于进一步做好全面免费健康体检工作的建议》等进行了现场答复。

  米丽班?外力克、马利红等代表表示,通过代表建议现场答复这种方式,我们充分感受到了新疆维吾尔自治区人民政府对代表建议办理工作的高度重视,对建议办理的效率和答复结果表示满意。

  新疆维吾尔自治区人民政府督查室副主任陶杰说,今天我们在这里对代表提出建议进行现场答复,主要目的是改进工作作风,创新工作模式,强化责任意识,注重代表建议办理实效,着力提高代表建议办理水平和解决问题的能力。

  大会秘书处议案组副组长阿依夏木?玉努斯说,此次代表建议现场答复也是对做好代表建议办理工作的一种探索和尝试,代表建议办理的关键在于问题的解决,今后将以对人民高度负责的精神,切实把办理代表建议作为推动工作和发展的重要抓手,把建议“办成率”和代表“满意率”结合起来,作为衡量办理质量的重要标准,在提高办理水平、解决问题上下功夫,在凝聚民心民智,促进稳定发展上见实效,把中国人民民主的制度优势更好发挥出来,努力做到“民有所呼,我有所应”。

新疆维吾尔自治区卫生健康委员会副主任周美林答复人大代表提出的建议。 王小军 摄
新疆维吾尔自治区卫生健康委员会副主任周美林答复人大代表提出的建议。 王小军 摄

  新疆维吾尔自治区卫生健康委员会副主任周美林说,“此次现场答复人大代表提出做好全面免费健康体检工作的建议是第一次,面对面的沟通,成效显著。今后,我们将针对性的出台细则,做些探索性研究,增加一些自选项目,更好地服务民众。”

循着兵戈相交之声,再次前行了数百余米后,青年小贩再次一闪身躲入了一片黑暗之中,静静地看着前方不远之处的地方。众人脸色顿时大变,无名说的不客气,但是所有人都相信无名确实有这样的能力,无名已经当众杀掉了执法堂好几个弟子了。

  ◎程辉

  音乐剧《妈妈咪呀!》是一部“很难”的作品。

  它的难,首先在于建构在点唱机音乐剧的类型上,歌曲原版演唱瑞典ABBA组合在上世纪七八十年代风靡世界,曾被人称为继“披头士”之后最成功的乐队。再就是角色多点开花,情感曲折有明有暗,人物性格极端且争奇斗艳。电影版梅丽尔?斯特里普、皮尔斯?布鲁斯南、克里斯汀?芭伦斯基、科林?费斯等大咖云集,续集还在上述班底基础上,隆重请来祖母级传奇影后加歌后雪儿出山。剧场固然与电影不同,但难免被拿来比较。更难的,是该剧百老汇原版在中国巡演的影响还在,中文版自身也有过三版前世,第四版能否抓住眼光越来越高、今非昔比的观众?

  剧场,真是让人爱不够的神奇所在!

  在天桥艺术中心跨年演出的《妈妈咪呀!》中文新版,就这样迎难而上,再现剧场神奇。实力和质量完成度之高超出预期,实现了全面跃升。这跃升,来自演员、乐队、技术团队等各方面的倾心倾力,来自剧本翻译、编导组、舞美各设计部门。演员技术技巧的有效表达能力出色,可贵的身心投入和情境创造力被充分挖掘和表现,编制不大的乐队付出了强有力的器乐贡献。题材和样式、音乐和舞蹈风格的整体把握,舞台调控技术及达成的效果,都迈上了国内音乐剧制作水准的新台阶,优质、充满活力地占据中国音乐剧2018年度制作最佳榜单。

  这部以“追索”“寻回”为主题词的经典作品,青春的情感迷失怅惘下饱含真爱梦想。最后新生代的“放下”与重新出发,升华出对人生命运的不甘与挑战;摇滚里长出清丽绵延,意味着现实的价值混沌中催醒出爱的新境界。情感层面丰富,叙事点线、内心与性格冲突都非常之多。编剧手法高超,虽然也采用了“乐队组合”戏中戏演唱的处理,但二十余首著名流行唱段绝大多数巧融于人物和情节表现,与剧情匹配和谐完美,是点唱机音乐剧中的典范。

  我们的舞台上,技术环节的问题相较于创作表演,受重视程度一直不够,是与国际水准差距较大的重要原因之一。行业内对此并非没有认识,但落到实操时,能下工夫、会下工夫的不多。装置花钱不少,却往往滞留在表面光鲜的作坊式粗放时代,技术工种标准缺失,构造设计制作和运行拙笨。《妈妈咪呀!》中文版剧组这方面有显著改善,中方技术团队在接棒中学到了真能力,舞美的二度创作风采从整体到细节多有显现,与台上演员的表演融洽交互,相得益彰。景片挪移和灯光铺染有了调性有了味道,迁换步调成为剧情和呈现的有机元素。

  作为音乐剧,音响工程设计操作的重要性与表演、演奏地位相当,绝不能只是常规扩音和声音润色。《妈妈咪呀!》音响具有的国际水准,表现在音响的强弱收放和实时效果,与情感强度、情节推进、音乐抑扬的配合考究,声场的控制与行动走向、氛围需求达成统一。尤其下半场表现更好,为国内戏剧舞台音响设计和操控所少有。

  不过最为眼前一亮的,还是演员表演上的努力,整体与个体意识清晰。音乐剧集体场面众多,整齐划一有要求,相对容易做到。不过,戏剧之美并非在于统一,共性中要求必有个性。群众演员能在这一“群”中找到有差异感的这一“个”,是编导的用心,也是演员的用心。他们全程情绪饱满,台风严谨细腻,投入忘我。有朋友感慨道:“中国音乐剧演员要能都有这样的职业精神,这么卖力气,有这水平,演什么都能好出一大截。”

  饰演女主角的香港演员陈松伶,虽然台词带有口音,戏剧和舞蹈方面的表演也不是强项,但她对音乐、人物的理解到位,有很强的角色浸入感,充分发挥自己的声乐优长,弥补了不足。唐娜这个角色有些唱段难度很高,比如二幕第四场结束前的《胜者为王》,音域宽广,又具有很强的戏剧性,特定的焦虑情绪里,又有低婉幽怨与激情迸发,纵横跌宕反差都很大。陈松伶的演唱发挥出色,真假声控制尤其是高潮部很棒的声腔共鸣与摇滚嘶吼混合,平抑高音的尖利,来表现压抑许久的情绪顷刻喷薄而出。对比1999年的百老汇原声录音,这个处理应是陈松伶的自有发挥,至少不是所有版本共有的演绎。音乐在人物状态里,情感顿时就“有了”。这种倾情是全身心的,令人由衷地被打动,不是纯靠技术技巧能实现的,与生活积累和感悟、综合修养和思辨能力有关。

  全面表现比较突出的,是饰演谭雅的演员温阳。她的表演松弛得体,形体能力强、歌唱状态好。难得的是,她的一切能力是在表达出人物理想状态下实现的。在与唐娜的姐妹情和罗茜的嬉闹争胜里,与蜂蝶少年的周旋中,在戏中戏的超级演唱秀上,个性十足地诠释了这个角色既有傲娇好胜、开放不羁的一面,又有善解人意、守护私我情感秘境的一面。第二幕“海滩”一场的前半部像是给谭雅的个性定制,温阳抓住这一场景,“任性”地张扬开来,气场格外强大,表现出了基础素养的扎实和经验老到的控场能力。

  女儿苏菲饰演者年蔓婷青春靓丽,天赋好,有前途,甜美的嗓音、轻盈的舞姿和清纯气息非常符合人物设定。但在爱的追索中,缺少一点带热度的执拗,性格稍冷了些。回溯过去是追求未来梦想的回弹,二者相向而行,最后的放下与重新出发才水到渠成。饰演斯凯的演员晴飞热情阳光,较强的肢体能量昭显活力,情感戏也控制较好,只是表演过于外在,人物的内心驱动不够。山姆的饰演者袁野,注意到了人物设定与另外两位“同伴”的性格差异,并努力表现得更为优雅。但优雅并非没有锋芒张扬,否则就会温吞,失去人物性格光彩。在强大女主的戏里,男性角色不容易叫好,表演空间也有限,这恰恰需要二度创作予以补足,否则对手戏张力不到位,矛盾的推进势必受到影响。

  《妈妈咪呀!》中文版没有在剧场打出字幕,符合国际惯例但在国内少见。不出字幕,是一种自信,也是对演员和翻译的一种倒逼。必然要求演唱吐字归韵到位,唱词翻译更讲究音乐性,需要把汉字的声韵和音乐声调作出精、准、美的对位,还要符合原文词意和情感内涵。这是“华人梦想”作为制作方对自我提出的更高要求,而且真的努力做到了,现场效果很好。

  《妈妈咪呀!》从七年前落地中国至今,“一二三四”版一路走来,一遍遍再次出发,每一次成功都是激励和催动,伴随和见证了中国音乐剧的步步成长。

就在他思索时,突然身后传来一阵吵杂声,那些武者已经追了上来,团团地围住了无名。这一次除了年轻一辈的高手纷纷出手之外,有许多的老一辈的强者也都闻讯赶来。要是其早知道数个时辰之后会遭遇到这淋水之苦,腥臊之辱,那其当时就会宁愿多冒上一些风险,向那小湖中心之处多靠近上丈许之远了。